汉代的辞赋观
伏翼一词出现在先秦时期。李周官纯大师说，大师“教六首诗:岳峰、乐府、乐笔、乐兴、乐雅、宋岳”，这是《诗经》中的一种表现手法。即如朱所言，“施者将陈奇之真”(《诗传》卷一)。后来的赋文学也主要运用这种手法，并且发展得比较充分。作为赋的一种文体，最早的是荀子的赋篇，也就是最早的赋篇。总的来说，赋源于古诗，以楚辞为基础，形成并兴盛于汉代。班固曰:“赠者亦古诗词流。”(《双城赋·序》)又说:“大学者孙青，楚臣屈原，皆在远离忧国之时讽刺之，咸有古诗之意。”(《汉书·艺文志》)班固把荀子的赋篇和屈原的作品都视为赋，认为它们源于诗。刘勰说:“赋才者，为诗人所令，亦引申于、楚辞。”(文心雕龙全赋)对汉赋形成影响最大的是楚辞，因为楚人入主中原带来了楚辞，其次是《诗经》的表现手法和先秦散文的风格表达。总之，汉赋吸收和整合了各种文学因素，形成了独特的诗与散文相结合的文学形式。
二，汉赋的概念
汉赋:赋是汉代一种新的独特的文体。它是诗与散文相结合的文学形式，是诗的散文，是散文的诗化。赋既有诗歌讲究押韵、形式有序的特点，又有散文句式自由、没有严格格律限制的特点。它兼有诗歌和散文的表现功能，是两者的综合文体。赋源于古诗，以楚辞为基础，形成并兴盛于汉代。汉赋是汉代赋文学的总称，包括骚赋、汉大赋和付晓(抒情付晓)，但典型的汉赋是大赋。
骚体赋:骚体赋是指模仿屈原的楚辞作品如《离骚》而写的一种赋。在内容上，这类赋以咏物抒情为主，接近离骚的意境。它在形式上也接近楚辞，经常使用带有“Xi”字样的句子。比如贾谊的吊屈原赋和侍鸟赋，司马相如的长门赋，司马迁的苦命人赋。
汉赋:大赋是汉赋的典型形式。《大赋》篇幅长，结构宏大，多采用主客问答的结构，一般由前言、正文、结尾三部分组成。韵与散文相互交替，散文的成分更多。在内容上，主要是写东西，目的是“擦亮红叶”(班固《两都序》)，也有讽喻的建议。在艺术上，最突出的特点是运用传布、铺陈的手法，丰富多彩的修辞手法，用极其贫乏的手法描写事物，表现出疏密、细致、瑰丽的风格特征。梅城的《七发》标志着汉大赋的正式形成。司马相如的《子胥赋》和商是最具代表性的作品。
符晓:《符晓》形式简短，押韵多，句式多样。有的通篇用四个字，有的同时用四六个字。在内容上，符晓重在抒胸臆，或托物抒怀，或咏物抒情，也有现实主义的作品。在艺术上，它继承了大福的编曲，但语言比韩大福简单得多，技法细腻灵活，风格多样，有的优美自然，有的激情澎湃。汉末的抒情诗也趋于诗化。张衡的归田赋、赵翼的疾恶刺世赋、蔡邕的记叙游赋、米芾的鹦鹉赋都是名篇。
三、汉代辞赋的发展演变
汉代辞赋的发展演变大致可分为三个阶段:
第一阶段，从西汉开国到汉武帝初年，是汉赋的形成期。这一时期的辞赋呈现出从楚辞到汉赋的过渡形态，最终确立了汉赋的新形式。代表作家有贾谊、梅城。梅城的《七发》标志着新体赋的正式形成。
第二阶段，从汉武帝初年到东汉中期，是汉赋的全盛时期。这一时期，新体赋即汉达赋的创作成为主流，达到了完全成熟和极度繁荣的状态。汉武帝和宣帝时期是汉赋创作的全盛时期，自西汉末年以来，创作上出现了模拟的风气。形成了“励各种讽刺，润物细无声”的内容和艺术特色(刘勰《文心雕龙释赋》)。代表作家是汉赋四大家:司马相如、杨雄、班固。
第三阶段，东汉中期到东汉末年，是汉赋的过渡时期。这一时期汉赋创作趋于衰落，带来了抒情赋创作的兴起。张衡开风气之先，赵翼、蔡邕、米芾紧随其后。
第二节贾谊与梅成
第一，贾谊
1.贾谊是汉初著名的辞赋家。据《汉书·文艺志》记载，赋有七篇，今有《吊屈原赋》、《捕鸟赋》、《干云赋》三篇。
2.贾谊辞赋的特色；
贾谊的赋作继承了屈原楚辞的创作精神。刘熙载《简毅赋简》说:“屈子之赋，贾生得其质。”是汉初骚体赋的典型代表。贾谊的赋作品继承了《离骚》中的讽刺与愤懑精神，具有浓郁的抒情色彩和深沉强烈的感情。比如《悼念屈傅园》就是通过悼念屈原来表达自己内心的苦闷。伏在鸵鸟上表达了他对生命的感受。在艺术表现上，也继承了《离骚》中比兴的传统，风格接近楚辞。在形式上，基本保持了楚辞的形式，带有“Xi”二字的句子也很常用，句式工整多变。贾谊是散文大师，他的散文也趋向于“散文化”(王士祯《易颜渊言》卷二)。但总的来说，贾谊仍在继承楚辞的艺术精神，进行摹仿创作。
二、梅城
梅成是汉初重要的词人和散文家。他以创作辞赋而闻名。《汉书·文艺》记载他有九篇赋。今存三篇，即屠园赋、忘忧亭赋和(前两篇有争议)及七毛。其中，七发在文学史上的地位最高。它以宏大的结构、丰富的修辞、层次和描写、主客问答的文体，奠定了韩大夫的基本写作模式。刘勰说:“梅成艳丽，初产七毛，满篇美言，气势恢宏。”(《文心雕龙·随笔》)已经指出了它的“充满文字”和“夸夸其谈”的特点。七发对后世辞赋创作影响很大，模仿频繁，形成了辞赋中的“七体”。七发标志着汉代新体赋的正式形成。
【阅读作品】
一、贾谊的《吊屈傅园》
1.《悼屈原赋》是贾谊随王太傅去长沙时路过响水悼念屈原而写的散文诗。诗人通过向屈原致敬来表达自己的悲愤，抨击美丑不分、黑白颠倒的社会现实。这首赋是汉初骚体赋的代表。
2.这是一篇抒情散文，文字简练，篇幅短小。这篇赋前有序，赋的结构分为两部分:第一部分是赋文，描写了屈原所处的黑白颠倒、善恶不分的社会环境，揭示了造成屈原悲剧命运的社会原因。第二部分是傅的“荀”言，即结语，分析屈原悲剧命运的原因。
3.这份礼物是想通过向屈原致敬来表达自己的愤世嫉俗、义愤填膺和抑郁之情。在写作上，这部赋主要采用了叙述与议论并重的方法:主体主要以排比的方法描写各种颠倒的社会现象，并适时发出感叹和议论；《荀》部分主要是抱怨屈原不能远离乱世保护自己。《全赋》无论是叙事还是议论，都熔铸了作者的愤懑之情，抒情性极强。同时，这部赋继承了楚辞比兴的传统，表现手法多为比喻和象征，形象生动，内涵丰富。此外，对比的方法也被用来使善恶倒置的社会现象更加鲜明。这部赋的句式，上半部以四言律诗为主，下半部以六言律诗为主，还使用了“Xi”一词。这部赋从艺术表现、技法乃至风格上都有模仿楚骚的迹象，反映了汉赋早期创作从楚辞到汉赋的过渡状态。
二、贾谊的《赋论鸟》
1.《鸟赋》是贾谊流放长沙，师从长沙王时所作。《鸵鸟上赋》主要以道家思想谈人生哲理，是一部哲理赋。他表达了难以理解的天道人事的无穷变化，企图以道家生死观的哲学态度来放逐人生的苦闷，从而获得精神上的解脱。
2.《猫头鹰赋》的艺术特色；
(1)猫头鹰身上的符在形式上非常奇特，以人与鸟的对话为主线。这种形式明显受到庄子寓言的影响，也开创了汉赋的问答体。
(2)《猫头鹰赋》最突出的特点是以议论为主，抒发对人生忧患的思考，阐述人生哲理。在讨论中，经常使用一些恰当的比喻来增强讨论的形象，感叹语气也经常用来加强讨论的情感。
(3)鸮上赋的语言主要是表达哲理，所以显得精炼而机警。形式上以工整的四字句为主，也有散文化倾向，体现了向汉赋的过渡。
三、梅成的《七毛》
1.《七毛》是梅成的代表作，也是韩大夫正式成型的标志性作品。《七毛》假设楚王生病了，吴克去看望他。于是他用音乐、饮食、车马、宴饮、狩猎、观道、论道这七样东西来激励楚王。赋的主旨是说明声色犬马之乐，不如圣人的“妙言”，而是劝阻奢靡，启发人们注重精神追求。
2.七毛的艺术成就。
(1)《七毛》综合了前代文学的各种因素。《七发》体系宏大，采用主客问答的形式，相互衔接，构成全篇。它在体系和描写上受到了楚辞、《离骚》的宏大体系及其问答形式、《招魂》中帝王与五羊的问题、《招魂》与赵达的编排和描写、纵横家的修辞等诸多因素的影响。在此基础上，戚发轫完成了韩大夫的奠基任务。
(2)七毛在写作上最大的特点是善于描写和描写，写山水，抒发情感和情绪，描写细腻生动；善于铺陈细节，夸张渲染，气势恢宏，辞藻华丽。刘勰说:“梅成艳丽，初产七毛，满篇美言，气势恢宏。”(《文心雕龙·随笔》)而且，《七发》中的人物及其对话都是虚构的，叙述和描写也是虚构的。从这方面来说，更文艺一些。在内容上，也从抒情为主转变为叙事为主。
(3)七发的语言形式，一方面吸收了楚辞的句式和“Xi”二字，另一方面大量运用了散文句式，同时也运用了对偶句和排比句。与楚辞相比，减少了诗歌的成分，而增加了散文的成分。它是诗与散文的结合，是诗的散文，是散文的诗化。在体系和艺术手法上，《七发》为韩大夫后来的创作树立了榜样。
第三节司马相如
1.司马相如是汉代最著名的赋家。《汉授艺术史》和《文学》中记载的他的赋有29篇，现存6篇。他最著名的作品是《子虚赋》和《上福临》，这是汉代新体赋的典型作品。此外还有成人赋、长门赋、美人赋。由于他的创作，奠定了他在汉代文学中的坚实地位。《子虚赋》成书于汉景帝时期，是为梁孝王宾客所作。《商·福临》成书于汉武帝即位召见之时。两篇文章相隔十年，其实是同一主题的第一篇和第二篇。《子虚赋》使齐向吴先生夸耀楚王富于狩猎，吴先生予以反驳，批评子虚“非说楚王贤德，而以为云梦高，奢言奢”。《商》是对两人之死的公开批判，吹嘘天子在林中狩猎的盛况和天子反思的奢靡，最终落实到政治和道德的讽喻中。它体现了《汉赋》的“润物细无声”(班固《两都赋序》)、《劝诫百讽》(韩《传》)等内容特色。
二，赋的艺术特色
1.司马相如的赋在意境上采用了虚构的手法。《子虚赋》和《商》,不仅子虚、物华、物实等人物是虚构的，而且一些事物描写中的夸张也含有虚构成分。整篇文章都是虚构的。文章的结构完全采用虚构的问答形式，通过互相吹嘘和诘问来进行描写，力求展现空间和时间的巨大。全诗气象广阔，结构宏伟，想象丰富。这种广阔的气象和结构，正是汉帝国盛世气象在文人心理结构上的反映，正如作者所说:“家之心抱宇宙，掌人物。”(葛洪《西京杂记》)
2.在艺术表现上，记叙文写作以夸张渲染为主。他的诗歌以“物”为主，重在描写物、意象、境界，追求修辞的丰富和绚丽。正如刘勰所说:“施者奠基；采写随笔，写写东西，写写志向。”(《文心雕龙释赋》)夸张的描写，细腻的描写，层层渲染，花花绿绿的辞藻，都很差。可以说是达到了“写物写画，宛若雕画”的境地(同上)。
3.在语言形式上，排比和对偶被广泛运用，形成强烈的节奏感和节奏感。在字体的编排上，也讲究形式美。同时句子有长有短，灵活自由。总之，他的赋对修辞美和形式美的刻意追求达到了极致。作品中描写形象和运用修辞的能力确实超越了前人。但也有堆砌辞藻、用怪词怪句、一味追求“写物、写像”而不触及意境和内在神韵之嫌。
第四节:东汉时期的辞赋创作
第一，班固
1.班固是东汉初年最著名的辞赋作家。《两京赋》是其大赋的代表作，开创了京都赋的先河。后来张衡的《二都赋》和左思的《三都赋》都是同题材的作品。其他著名的赋作有《游同赋》、《答客戏》等。
2.“两费赋”
(1)都都赋分为杜东赋和西毒赋，其实是一篇文章的上下篇。作品冒充西渡宾和杜东的主人，主客互夸。西渡宾笙称西毒为“长安旧制度”，代表了西方人对老年人的看法，表达了怀旧和乡愁。杜东的主人吹嘘杜东的洛邑制度很美，这反映了班固自己的观点，意在赞美美朝的制度，也体现了儒家重视礼乐教化节俭的政治理想。
(2)《都都赋》在体系和艺术上模仿司马相如的《子虚赋》、《商福临》，如宏大结构、假设问答法、编排、渲染、夸张描写等。西毒赋的表现手法和艺术风格更接近司马相如，汪洋恣肆，丰富细致，艺术表现力强；另一方面，受作者儒家风格的影响，杜东赋的技法较为平实，语言风格趋于典雅。刘勰曾评价说:“孟建的《两都》文质彬彬，雍容华贵。”(《文心雕龙·释赋》)概括了“杜亮赋”的基本特征。
(3)与前作相比，《双城赋》有如下发展和进步:一是将描写范围从描写袁林扩大到了京都；二是在表现手法上运用了虚构和夸张，同时也融入了现实的表现手法。三是加强了作品中理性因素的渗透，深刻体现了作者的政治观和历史观，使内容更加深刻。
第二，张衡
1.张衡是东汉时期杰出的科学家和著名的文学家。作品有《二井赋》、《归天赋》、《思选赋》、《温泉赋》、《迎检赋》等。其中《二井赋》是大文赋的代表，《归天赋》是最著名的抒情赋。此外，张衡的《同声歌》和《四愁诗》在文人五言七言诗发展史上占有一定的地位。
2.“二井赋”
(1)张衡《二都赋》是继班固《二都赋》之后又一部以京都为题材的代表作。他写作的原因和目的是讽刺奢靡的世风。《后汉书·张衡传》曰:“永元之际，天下久，诸侯自在下，不奢也。由于亨的讽刺性训诫，他打算取缔顾的《二都》，并撰写《二都赋》。十年思傅慧。”二京赋分为西京赋和东京赋两部分。在《西京赋》中，徐旭笔下的儿子描绘了西京长安的繁华与奢侈，他认为统治者的享受与奢侈是繁荣的标志。接着，《东京赋》中的安楚先生对他的观点进行了否定和批判，警示“水能载舟，亦能覆舟”。还描写了东都洛阳的盛况，以赞美东京的繁华而不铺张。
(2)《二京赋》在体系结构、布局和艺术手法等方面均仿照班固的《二京赋》。但张衡对傅慧的细致思考需要十年，他的细致思考仍然超过了两个首都的傅。二井赋的体系更宏大，篇幅更长，描写更细腻，题材范围更广。《二京赋》也有一些新的变化和进步:在题材上增加了对京都生活的街俗描写；在艺术上，除了装饰、夸张之外，增加了说理、抒情色彩的因素，一些景物描写也体现出优美自然的特点，笔法与他的抒情诗《归天府》相似；在思想主题上，寓言和批判的成分得到加强。
3.此外，东汉后期，随着政治、经济的衰落，以传诵往事、褒扬功德为主的大赋也相应失去了存在的基础。而是那种以抒情、诗意为主的抒情小赋。张衡的《归天赋》短小、清新、明快、抒情，是标志汉代大赋向小赋转变的重要作品。然后出现了很多作品，比如赵翼的《人间病魔赋》，蔡邕的《游仙赋》，米芾的《鹦鹉赋》。这些作品或直抒胸臆，或托物抒怀，或写景赞物，或批判现实，走向个人的情感和精神世界，更贴近现实生活。
【阅读作品】
一、张衡的《重返天府》
1.《桂田赋》写于张衡晚年。仕途尘封，世事艰难，志向难酬，于是有了归田隐居的想法。《归天府》分为两个部分:第一部分描述了归田的动机。第二部从不同角度描述了重返赛场的喜悦。
2.《归天赋》是一首抒情诗，具有以下艺术特色:
(1)在写作手法上，一是把自己的心情、情感融入到对环境、景物的描写中，浑然一体，产生了意与境的结合，形成了诗意的、和谐的、美的意境。二是通过议论、用典、用事、写物来表达自己的意志、表达自己的感情。写风景以抒情为主，叙事议论以抒怀为主。在作者的内心心理中，现实的阴郁和压抑与向往的美好和自由形成了鲜明的对比。
(2)《桂田赋》语言清新明快，作品典雅。描写山水的细腻形象，阐述寓意深刻的论述。
(3)《归天赋》文本系统短小，句式四六，多用排比，形式工整，节奏和谐。这部赋在形式上体现了“骈文四妻六妾”的骈文特征，可以说是汉代最早成熟的骈文。同时也是最早以田园生活为主题的作品。