这是什么？散文诗
什么是散文诗？
兼有诗歌和散文特点的现代抒情文学体裁。它结合了表现性诗歌和描述性散文的一些特点。本质上属于诗歌，带有诗意的情感和幻想，给读者以美感和想象，在内容上保留了诗意的散文细节；形式上有散文的样子，不像诗歌那样分格押韵，但又不乏内在的音韵美和节奏感。散文诗一般以社会、生活背景为基础表达作者的小情怀，注重描写客观生活引发的思想感情的波动和碎片。这些特点决定了它题材的丰富性和形式的短小灵活。
散文诗的发展
散文诗是适应现当代社会人们敏感、体贴、复杂、细致等心理特征，在20世纪由中国发展起来的一种现代文体。
展出。虽然1000多年前中国就有类似的散文诗，16和17世纪也有不少欧洲作家写诗散文，但19世纪中期以后作为一种独立的文学样式开始流行。第一个正式使用“小散文诗”这一术语的人和法国诗人波德莱尔有意采用了这一体裁。他认为散文诗“足以适应灵魂的抒情汤，梦境的波动和意识的震撼”散文诗是中国新文学中的舶来文学品种。《中国小说界》第2卷第7期1915号发表的屠格涅夫散文诗文言译本四章(列在当时“小说”一栏，刘半农译)是我国最早的外国散文诗译本。1918《新青年》杂志刊登了刘半农的印度作品《我走在雪中》的译文，文末所附说明指出这是一首结构严谨的散文诗。“散文诗”这个名字开始出现在中国的报刊上。关于这种文体的性质和特征，《文学荀刊》曾在1922进行过理论探讨，西递(郑振铎)、、王平龄等人都发表过自己的见解。
散文诗的特征
散文诗是诗歌和文学相互渗透、交叉而产生的一种新文体。散文诗是散文和诗歌的各种“嫁接”，这一点毋庸置疑。散文诗具有诗歌和散文的两栖特征。散文诗既吸收了诗歌表达主观心灵和情感的功能，又吸收了散文自由随性表达事物的功能，使之融为一体，形成了自己的独特性。可以说，不熟悉诗歌和散文，很难创作出散文诗。但散文诗是一种新文体，还是像有人说的“散文诗”“诗化散文”？关键要看散文诗有没有独特的艺术特征，或者说散文诗区别于诗歌和抒情散文的艺术特征是什么。散文诗是一种表达思想或主观情感的文学形式。散文诗有自己独特的看待生活的方式，即以一种相对自由的形式表达心灵或情感及其波动。总的来说，散文诗是一种表达个人思想或主观情感的文体。波德莱尔是散文诗的原始创造者之一。他曾说:“当我们人类的野心增长的时候，谁没有梦想过散文诗的奥妙——没有节奏的韵律中的和谐，有思想的精辟的文字的起伏，足以应付心情的起伏，思想的起伏和对灵魂的感知的变化。”。他还说:散文诗的形式“足以适应灵魂的抒情骚动，梦境的波动和意识的震撼。”动荡、起伏、震撼是散文诗的主要艺术特征。
散文诗与诗歌、散文的区别
散文诗和诗歌的区别，还有散文(尤其是抒情散文)。比如结构、风格、节奏的差异。(1)散文诗和抒情诗的区别。因为抒情诗要讲究句式的工整或大体的工整和音乐节奏，即使是自由形式的抒情诗，在表达心灵或情感方面也不能不受到限制。正是为了突破局限，更自由地写出真实的心境，所以散文诗诞生了。散文诗和诗歌的区别在于，散文诗往往运用描写和议论的手段。与诗歌相比，散文诗没有韵律、节奏、音节、线条和排列，即没有诗歌外在形式的羁绊。散文诗至少有以下几种形式:散文形式、散诗交错形式，即整段“散”字与单句(诗)交错。这是抒情诗所不能拥有的自由形式。(2)散文诗和抒情散文都是抒情体，但散文诗的独特艺术特征是它的“动荡、波动、震撼”。承认散文诗是一种表达心灵或情感及其波动的文体，就不难区分散文诗和抒情散文。抒情散文总是离不开纪实的，更何况那些主要叙述真实的人和事的叙事散文。散文诗几乎没有记录真实的人和真实的事。即使是我们所谓的纪实散文诗，其实也是对现实生活的一种内心印象，但这种印象很少是“畸形的”——很少是以想象的方式反映现实生活。结构上，有人说诗歌以“线”表现生活，散文以“面”反映生活，散文诗以“点”反映生活。散文多有时空长短，有线索；散文诗无需线索，篇幅短，往往由作者情感的燃点辐射出来，而内在的情感则形成环环相扣的情感冲击波，冲动读者的心弦，进入诗的境界。在文体上，散文诗的语言是抒情的和想象的，而散文的语言是叙事的和现实的。散文诗的语言具有不可比拟的弹性、丰富性和不确定性，情感含量和审美含量都比较大。散文是一种文字，语言要求简洁自由，更需要口才，写清楚作者感情的脉络，抒情性更细腻，句段之间的联系更紧密。散文诗就是诗，语言需要专注和跳跃。一般是以跳跃的方式连接图像，句子之间尤其是段落之间的关系往往像是断裂的关系，留给读者更多的空白之美去想象。因此，散文诗既不是散文诗，也不是诗性散文，而是一种具有整体性、特殊性和独立性的文体形式。
论散文诗的结构
散文诗结构的基本方式可分为四类:纪实(直接表达)、想象、哲理和象征。1，纪实(直接表达)，即“意如表”，比较暴露。比如抒情的风景，抒情的叙事等等。换句话说，心灵觉得外部世界基本是原始的，投射到心灵上的东西很少改变。直抒胸臆的散文诗通常采用这种方法。2.想象是指散文诗的作者在感受外部世界时，往往会进行想象，从这个想象到那个想象，从具象到抽象。比如我写晚霞的时候，就联想到玫瑰园，然后联想到人的暮年。3.表达某种哲学与其他散文诗的区别在于，它有理性的直接和间接介入，以新的哲学发现和表达为特征。写作是为了表达某种哲学。4.象征主义通过一个符号中物体和思想的脱节重合来暗示诗意。比如茅盾的《白杨礼赞》，高尔基的《海燕》等等。五四时期新月诗社的刘半农、许玉诺、许地山、焦菊隐、徐志摩等发表过散文诗。鲁迅、郭沫若、茅盾、朱自清、冰心、郭峰、米歇尔等作家的散文诗在中国新文学中具有相当的影响力，其中鲁迅的散文诗集《野草》思想艺术成就最高，影响最大。前苏联作家高尔基的《海岩》也是著名的散文诗。
散文诗的写作技巧
散文诗的意境
写散文诗不难，写好散文诗很难。散文诗的作者应该知道如何既写诗又写散文。应该了解和掌握诗歌和散文的特点。虽然诗歌的音节、对仗、格律、简洁性可能没有研究透彻，但诗歌的意境、跳跃的节奏、凝练都是散文诗形式本身所必需的。此外，还要熟悉散文的抒情性和议论性，把这些因素和特点从散文中汲取到散文诗中，让散文和诗歌的特点自然有机地融入到散文诗中，这是写散文诗必须具备的基本功。而且，没有捷径可走。优秀的散文诗中，艺术手法端庄婉约，表现出女人味之美，其文本重在诗意；艺术手法活泼、坦率、阳刚，文字以散文为主；因为它既不是诗，也不是散文，而是诗与散文的结合，是一种新的文体。其次，是散文诗的风格。大致可以分为:哲理(寓言)式、抒情式、叙事式。哲理寓言用寓言对话的形式写散文诗，通俗生动。寓言比喻深刻，思想强烈，可以防止空虚。抒情写作有多种形式，通过一个场景、一个点或一个事物侧面的一个片段来表达作者的思想感情。与抒情散文的区别在于它的跳跃性和碎片性，是一个独立的点和碎片。因为是抒情散文诗，所以它的情感、意境、意境、想象、幻觉等都富有主观成分，全身都是淡淡的、含蓄的。越是具有作家独特个性的抒情散文诗，其感情就越深刻真挚。这类散文诗如果不能解决与时代和现实生活结合的问题，一是因为情感不够而显得苍白空洞，或者主题不明确，没有积极意义；第二，散文诗是看不懂的，或者是隐藏了自己的情绪，或者是写了莫名其妙说不清楚的东西，也是有意识的“朦胧”。我们说艺术的隐喻、含蓄、模糊要通过情感意象来表现，这是艺术的技巧，与那些无法理解或解释清楚的东西无关。叙事散文诗把叙事的景物和人员放在首位，通过描写某些场景和片段的情节，客观地表达自己的感情。其特点是清晰、粗糙、与现实结合紧密。生活充满了味道。初学写作者从叙事风格入手，在此基础上表达自己的感受，然后上升到某种哲学。第一，这类散文诗要防止场面描写浮于表面，没有深入挖掘；第二，要防止它实用化。以上三种风格有时会相互交替，哲理、抒情、叙事融为一体也很常见。第三，谈谈散文诗的主题。主题是作品的灵魂和统帅，散文诗的思想性不容忽视。有人甚至名家都说过散文诗不能体现大主题，这是一种误解。如果散文诗短小精悍，起着“生活中的小摆设”的作用，那么散文诗就进入了一个狭窄的死胡同，没有强大的生命力。事实并非如此。近年来，散文诗的创作者在形式和内容上进行了成功的实践和突破，反映重大而深刻主题的优秀散文诗层出不穷。散文诗的革命必将推动散文诗的飞跃。除此之外，我们写一些容量不大的散文诗，也可以做到“以小见大”，体现更大、更多的内容。问题是要求我们要善于选材。选择主题的一个侧面，在主题的侧面取一个点，而且是最典型最本质的侧面和点，也就是说用主题最小最本质的部分来体现主题的全部内涵。这就是短散文诗的优越性，散文诗的作者必须遵循这个创作规律。散文诗要通过场景(意象)和事物生动准确地反映作品的主题。反对作品中公式化、口号式、僵化的主题写作和僵化的说教，这不是艺术。优秀的散文诗是艺术性和思想性的统一。一位著名的散文诗诗人曾说过:散文诗的作者是爆破手，他消耗最少的最好的炸药，爆发出最大的热能。要做到这一点，我们只能从生活中去感受和挖掘深层的主题思想，选出最好的典型主题。第四，说说散文诗的结构。散文诗的结构是最严谨的，形式散，精神聚。主题是选定的典型侧面或片段。可以将一个或两个(或多个)选取的典型侧面和片段组织在一起，准确表达作者的主题，形成一首完整的散文诗。禁忌拖后腿，禁忌出现无意义的图片，禁忌包含多余的废笔。散文诗的结构特征是跳跃性，诗性跳跃是拓展容量的必然要求。要从一个联想跳到另一个联想，我们必须快速地从一个场景切换到另一个场景。影像摇曳重叠，连接点相同。不能从头到尾讲，不能平淡，空洞，无话可说。散文诗的结构美是从片段到片段，一两个(甚至更多)点的巧妙连接，跳跃停顿的美，给读者无限想象的空白美。在散文诗的结构中，一个接一个的片段，在读者的情绪中留下短暂的间隙，也叫停顿。这就是散文诗特有的空白美。第五，散文诗的语言、思想和感情。散文诗和其他文学样式一样，也是一种要求更严格、标准更高的语言艺术。掌握文字，陶冶情感，发掘主题，是散文作家的基本文学素养。散文诗的语言是什么？如何寻求散文诗形式与内容的统一？这方面的探索和研究，必然会对散文诗所反映的材料和思想感情产生负面作用。作者的思想感情是一首散文诗成败的关键。决定用什么材料，写什么，从什么角度，怎么写散文诗，要以作者的思想感情为主导，尤其是散文诗要通过作者强烈的思想感情来反映事物。如何培养思想情感，是如何写好散文诗的一个根本问题。只有从复杂而平凡的生活中发现新的美好事物，获得敏锐的眼光、独到的见解和深刻的情感，才能在主题思想的酝酿、艺术表现手法和文字、人物的运用上得心应手。
散文诗欣赏
《蛇》冯志我的孤独是一条蛇，静静地没有言语。万一你梦到它，不要害怕！它是我忠实的伴侣，心中有一股温暖的乡愁。它想念茂盛的草原，你头上厚厚的黑丝，它像月光下的影子从你身边轻轻走过。它像一朵深红色的花“纸船”冰心一样带给你梦想。我从不抛弃一张纸，而是一直保留着——把它折叠成一只小船，从船上扔到海里。有的被风吹到船上的窗户里，有的被海浪打湿粘在船头上。我还是不死心，天天叠。我总是希望一个只能流向我想让它去的地方。妈妈，如果你在梦里看到一只小白船，不要惊讶它会无缘无故地做梦。这是你心爱的女儿，眼里含着泪水。万水千山，请它把她的爱和忧愁带回家。现在初中课本上有很多散文诗。比如纪伯伦、鲁迅、巴金的散文诗，简直就是介于诗歌和散文之间的一种文体。附:散文诗是介于散文和诗歌之间的一种文体。是诗歌散文，散文中的诗歌，说到底就是短小精悍，有内在的韵律，文笔细腻，富有哲理的思考。散文诗是一种独立的文体，是诗歌范畴的一员。1.诗歌:韵文；强调句子关系的基本规定性；一般来说，篇幅有限。2.散文:无韵文；不讲究句子关系(所谓一行散句就是)。总的来说，篇幅比诗歌限制少。3.散文诗:韵还是散；句子通常很短；文本长度通常很短。我觉得这就是形式上的区别。除此之外，还有题材、写法、风格等等方面的差异。这很容易理解。散文诗是散文还是诗歌？有人说是诗；有人说是散文。当然，重要的不是文章的结构，而是文章本身的写法和表达方式。虽然具有散文写作的特点，但其本质还是需要用诗意的语言和思维来表达情感。像青蛙一样，土地可以开阔眼界，但一辈子离不开水。诗如散文诗之水。散文诗比散文内容更精辟，更有诗意，篇幅更短，语言更优美，意境更深刻。与诗歌相比，“表达更自由，思维更活泼，联想更丰富，舒展更自由，情感更和谐”。因此，散文诗摆脱了格律的束缚。它是自由灵活的散文形式和精致优美的诗歌内容的有机结合，在形式上比散文的自由更重要，在内容上比诗歌的抒情表达更长久。可以说是凝练的散文，自由的诗歌。苏联散文家普列赫说:“我用自己的诗走进了散文！”可以说是总结了散文诗的特点！如果大海是诗，沙滩是散文，那么贝壳就应该是散文诗；如果太阳是诗，月亮是散文，那么星星应该是散文诗。在散文和诗歌两个空间中，散文诗的连接作用是不可替代的，它是连接两大文学形式的一条安静的路径。近年来，散文诗因为这条道路被拓宽而受到更多人的喜爱，同时也在散文与诗歌的探索中寻求散文诗特有的自由与抒情。从文学的发展趋势和规律来看，文体的区分会越来越细，各种文体的不兼容区会给散文诗发展的空间。散文诗是世界性的，非常受欢迎。虽然中国的散文诗发展只有几十年，但中国传统文学中的“赋”的写作艺术得到了充分的发展和继承，所以中国的散文诗仍然具有自己的创作特色和民族精神。散文诗是一种适合中国文化发展和实践的新的独立而优美的文学体裁。从诗歌的发展来看，从严格格律体的出现到自由诗的过程，伴随着散文诗的痕迹。散文诗是自由诗的进一步解放，没有自由诗就不可能发展散文诗。从散文的发展趋势来看，逐渐走向分化，形成了各种独立的新文体，议论性散文，演变为杂文；叙事散文源于报告文学，抒情散文在诗歌中与传统流派结合产生散文诗是必然的！因此，散文诗的出现是文学发展的必然，它将摆脱对诗歌或散文的依赖。这是一片新的绿色土壤，这里有人文精神的种子，有美丽的自然风光，有清新的空气。理解散文诗比理解诗歌更容易，更明显，也比散文更有艺术魅力。对于写散文诗的人来说，了解散文诗与散文、诗歌的血缘关系还有一个好处。就是你可以有意识的注意从这两个方面吸收营养。要想写好散文诗，就要注意散文的写作特点，熟练掌握诗歌的表达技巧，注意思维与语言的联系。同样，没有真实的感受，也很难写出很多散文诗。散文诗与诗歌相关，因为它的内容侧重于一般由诗歌表达的感知过程。当然也有人说这种现象是作家造成的“文体侵权”，这是比较新鲜的！