楚剧李派有哪些影响？

以“三生泰斗”李雅樵为代表，形成了楚剧的“李派”艺术。李雅樵12岁时拜花旦兼小生演员王月芳学戏，15岁时进入新市场陶古鹏的楚戏班唱红。

由于李雅樵所在的新市场是上演汉剧、京剧、话剧和放映电影的综合娱乐场所，所以李雅樵在大饱眼福之后，还能博采众长，吸收、学习各种知识和演艺。

更重要的是，李雅樵与汉剧的名艺人陈春芳同住一室，早晚相伴，有着深厚的感情。陈春芳比李雅樵大4岁，是著名的“三生”演员，拿手戏有《打鼓骂曹》、《水擒庞德》、《古城会》、《秦香莲》等，陈春芳所饰演的曹操、关公、包拯等，无论身架还是唱腔均属上乘，而且吹拉弹唱、操琴司鼓，也样样精通。

李雅樵常与陈春芳彻夜交谈、切磋技艺，加上他聪明好学，刻苦钻研，不仅学会了陈春芳的所有剧目，操琴司鼓等技能也都得心应手。

当时，汉剧的另一位著名三生演员尹春保是李雅樵的近邻，又经常演出于新市场，他吸收青衣、老生的运腔技巧，走低音，唱消眼，注重报字轻的行腔，创造出低回婉转，腔清字明而富有弹性的尹派唱腔，令李雅樵倾倒。李雅樵跟他学腔学戏，常到入迷的地步。

汉剧这两位“三生”艺人影响了李雅樵的整个艺术走向，也使李雅礁终生受益。

当时李雅樵还经常与汉剧艺人同台唱汉剧，并向京剧武生学练武打，演《哪吒闹海》等武生戏，为其以后的文唱武打打下了基础。

在艺术上，李雅樵在总结以往艺术形象创造的基础上，又与高月楼、关啸彬、易佑庄等艺术家台作，分别对小生戏《百日访》、《白扇园》、《杨乃武与小白菜》，老生戏《打金枝》、《二堂打堂》，花脸戏《鱼腹山》、《秦香莲》、《薛礼叹月》等进行了精雕细刻，这些剧目奠定了他生角泰斗的地位。

在小生戏中，李雅樵再现了董永的忠厚朴实，梁山伯的淳情执著，小鱼网的聪明坚毅，杨乃武的委屈倔强；在老生戏中，他恰到好处地表达了刘彦昌的苦闷与凄惶；在花脸戏中，他把李闯王的刚毅豪迈、果敢坚决，包公的大义凛然、秉公执法，薛礼的愤懑压抑与抗争不屈表现得淋漓尽致，为楚剧的表演艺术抹上了浓墨重彩的一笔。

李雅憔表演稳健洒脱，功架扎实，节奏干净利落，身段形体优美，动作，表情传神，善于运用程式而不拘泥于程式。李雅樵特别注重和善于找准剧中人物的“戏眼”，并能以娴熟的技能来把握，用活这些“戏眼”。

李雅樵“李派”声腔艺术的形成，除了他有天生良好的嗓音条件外，他的科学发音，用情演唱和不断创新是不能忽视的重要因素。

李雅樵在长期的演唱实践中，对楚剧唱腔进行了不断革新。他识谱、通乐理，对每一角色的音乐形象都有自己的构思，使唱腔既符合人物身份，又优美动听。

李雅樵一生中留下了许多优美唱段，他的演唱和录音在观众中中广为流传，所形成的李派唱腔具有婉转华丽的艺术特色。

李雅樵的代表剧目有《打金枝》、《大访友》、《白扇记》、《杨乃武与小白菜》、《鱼腹山》、《薛礼叹月》、《葛麻》、《宝莲灯》、《铡美案》、《包公赔情》、《陈林拷寇》等。